宋画《华灯侍宴图》探析

88彩票网

2018-08-03

  自学生卡启用以来,办理学生卡必须在每年的8月至10月进行集中审核。然而,随着中小学教育的深入普及,目前洪城一卡通公司进行了全面的优化升级,已经实现了学生卡按年龄段审核。新办学生卡的审核时间为办卡人(以办卡人身份证出生年份为准)12岁一次、15岁一次。学生乘坐开通了学生卡的公交线路可享受单程票价折优惠,同时继续享受5~90分钟优惠换乘。

  台湾当局行政管理机构“主计总处”公布的6月失业率为%,环比上升个百分点,同比下降个百分点。按年龄层划分,高失业率仍集中于青少年,其中以20至24岁的%为最高。6月台湾就业人数为万人,较上月增加7000人,增长%;失业人数为万人,较上月增加9000人,增长%,主要是受部分应届毕业生投入寻职行列影响。宋画《华灯侍宴图》探析

  女性还有一个尽显温柔之美的动作:撩动秀发。

  巴西侨报老社长、巴西冀鲁同乡会创会会长王志山7月6日逝世,享年92岁。王志山上世纪80年代移民巴西,1992年参与创办巴西侨报并担任社长,之后还发起成立冀鲁同乡会并当选首届会长。王志山移民巴西三十多年,为人谦和,以诚待人,热心侨社事业。

  可如今还是不禁想,要是那时把学校慷慨提供的体育教育机会利用得再淋漓尽致些就好了。  哈佛弘扬体育不靠一声令下,没有家长式的训诫,没有所谓的课程安排,它只是提供了鼓励的环境、丰富的机会,把是否参与留给学生自己决定。就算是那些当初作为哈佛顶尖运动队新鲜血液而招进来的少数特长生,也可以“放下功名”,离开运动队,只做普通的哈佛学生。在这里,有如此之多有组织、不拘形式的体育活动供学生选择:俱乐部运动、校内运动、场馆健身、舞蹈社团,以及在哈佛园大片郁郁葱葱的草地上或宿舍楼的庭院里自发组织的足球(soccer)和棒球式足球(kickball)。在体育活动方面,你想不占哈佛“便宜”都难,要避开它们可能还得费点儿心思。

  马远华灯侍宴图  原标题:《华灯侍宴图》探析  《华灯侍宴图》传为马远所绘,是南宋院画的代表作之一,对其作者、题材、构图、笔法等的探究,向来众说纷纭,莫衷一是。

亦或者说,《华灯侍宴图》在题材、构图上的别具一格,总能引起艺术史不同的议题。 本文试图以御题诗的“诗眼”为“画眼”,探析画作的创作及其背后的政治隐喻。

  谁的御题诗  《华灯侍宴图》存世有两轴,一轴有“臣马远”落款,一轴则无款。

按乾隆及董诰的看法,虽然画中的阶墀部分,微有参差,但都笔意深厚,绢素亦古,布局人物,题诗字体,大体相同,应“同出宋时院本”。

即同一题材的两幅作品。 《故宫书画录》及现当代鉴藏家、研究者多认同两幅画都是宋画。   需要指出的是,两画虽布局有异,但皆题同一首御制诗,云:“朝回中使传宣命,父子同班侍宴荣。

酒捧倪觞祈景福,乐闻汉殿动驩声。 宝瓶梅蕊千枝绽,玉栅华灯万盏明。

人道催诗须待雨,片云阁雨果诗成。

”  据《梦梁录》记载,南宋的元宵节“悬挂玉栅,异巧华灯,珠帘低下,笙歌并作”,与诗中“玉栅华灯万盏明”相合。

画中,远山眉黛,松枝逶迤,前庭梅树十余棵,数名宫女执灯起舞于梅林中,舞姿曼妙。 殿宇华厦,灯火明亮,有几位大约是官员的人物,背向微躬,恭谨陪侍酒宴。 内堂则幽深不可窥测。

  那么这里的父子究竟是何人?徐邦达认为,画中的题诗出自宋宁宗之手。

宋宁宗用“朝回中使传宣命,父子同班侍宴荣”记录了南宋宫廷某次上元节的侍宴场景。

  江兆申则认为,题诗并非宋宁宗真迹,而是杨皇后(即杨妹子)的代笔,《建炎以来朝野杂记》载:“本朝御笔御制,皆非必人主亲御翰墨也。

祖宗时,禁中处分事付外者,谓之内批。 崇、观后,谓之御笔。

其后,或以内夫人代之。

”换而言之,这里的父子当为杨次山父子,杨皇后的长兄和侄子,可知此图描绘的是杨次山父子在上元节侍宴的场面。 甚至诗也是杨皇后之作,正如其众多诗歌一样,记述了南宋宫廷的重大活动。   画了什么  并非所有人都关注画中人物的身份。

乾隆在画跋中点明:“盖当时作此图,以侈一时盛事。 ”毕嘉珍(BickfordMaggie)提出画中描绘的是“奢侈的赏梅盛宴”。

彭慧萍(HuipingPang)则从画师的视角出发,指出此图反映了“深夜禁中大内的当差场景”。

高居翰(JamesCahill)的分析是“马远想出了一个富于诗意的构图”,将宴席隐藏在向后延伸的宫殿图像里,只以庭园中的演艺者和侍从来传达娱乐的场景。

  也有观点指出,这次宴会是宋宁宗为迎接签订“嘉定和议”的丞相史弥远而举办的,所谓“朝回中使传宣命”,并召马远及其子马麟陪侍,马远用绘画记录了这一重大时刻。

  作者的兴趣似乎没有放在宴席与宾客上。 反倒强调构图,如陈振濂所说的“构图之奇”。

一座孤零零的殿宇,矗立在远山近林中。 阶墀下方极少渲染。 殿内的君臣侍从沉浸在一片歌舞之中。 视线由梅树上顶之势领起,沿华堂左侧引上,由屋脊折而向右,绕出一个反S形,而到达松树与远山,然后下垂,落空于远方薄暮中。

观者除了感受宴饮之乐,还可能被近景的梅树、中景的松树、远景的山及苍茫的夜空所吸引。

其对松树的表现极具特色,用笔瘦硬,如屈铁,枝条颀长,而斜向出,下笔严正,以雄奇简练的笔法,表现树枝的坚挺有力。

  真实的表达  马远是南宋宫廷画家,杨皇后是其主要的艺术赞助人。

杨皇后多次为马远之作题诗题句,其创作也势必迎合杨皇后的要求,“臣马远”的款识当为此意。

  马远生于南宋绍兴年间,一说是1140年。

从《华灯侍宴图》的笔法与风格来看,当为马远晚年之作,而杨皇后的题记,也属晚年风格。

换而言之,画作的年代应在宋宁宗时代。 考订居“画眼”地位的人物布局,三男三女,精确清晰地分布于殿堂的正中央,男女分行侍立,一在前,二在后,秩序分明。

而御题诗的口吻,更近于杨皇后。 推测画中的三位主体人物,当为杨皇后的宗亲杨次山及子杨谷和杨石。   特别值得注意的是“侍宴”主题,与南宋宫廷文化息息相关。 天子宣命皇亲朝臣侍宴,是皇家恩宠与荣光的公开性宣示。 从宋高宗时代起,这一“恩宠”逐步发展为特殊的宫廷传统,有着特殊的文化隐喻。

宋高宗吴皇后的兄侄,各以其文才与书艺,见知于高宗,也曾屡屡蒙恩,出入宫廷,或“伴话”,或“侍宴”,在酒觞乐声的“侍宴”场合中,往往伴随着即兴作诗填词,“人道催诗须待雨,片云阁雨果诗成”也是指此而言的。

  杨皇后的身世,一直是个谜,《宋史》语焉不详,而朝野多有流言,如《齐东野语》《四朝闻见录》认为杨皇后是乐伎之女。 即便出身杨氏,也非显宦,对于杨皇后而言,不得不说是个缺憾。 以侍宴为契机,提高家族身份,是一种极佳的政治策略。

也与董诰“一稿两幅,分赐侍宴父子二人”的推测不谋而合。   因此,推测《华灯侍宴图》是在杨皇后主导下,以诗、书、画的综合制作,来宣扬她的本家,同时也表达了她的政治权力与文化涵养,他们虽非累世公卿,达官显贵,但门风清白,富有才情,借宫廷的“侍宴”传统,以荣显同宗杨氏父子的文学诗才,并暗地宣扬自我,是南宋文化空间的最精微表现与见证。

(作者为浙江展览馆助理馆员)。